DE LOS ARROZALES AL TEATRO
Entre un campesinado dedicado al cultivo de arroz de agua en las planicies norvietnamitas, surcadas por cantidad de ríos, lagos y lagunas, surgió el arte popular de las marionetas acuáticas.
Las fuentes confirman que este arte formaba parte de la vida de la corte en el siglo 11 y se estima que en las aldeas rurales su existencia es todavía anterior. Se piensa que su origen está vinculado a ciertas prácticas religiosas, aunque no se descarta su uso temprano como forma de entretenimiento popular.
Aunque todavía puede verse teatro de marionetas en escenarios naturales (como en el caso de los festivales) es muy común presenciar funciones en teatros. En cualquier caso, siempre existe un espacio cubierto (manipulation room) desde el cual los titiriteros manejan los muñecos; un escenario (la superficie del agua) y un área de butacas.
Las fuentes confirman que este arte formaba parte de la vida de la corte en el siglo 11 y se estima que en las aldeas rurales su existencia es todavía anterior. Se piensa que su origen está vinculado a ciertas prácticas religiosas, aunque no se descarta su uso temprano como forma de entretenimiento popular.
Aunque todavía puede verse teatro de marionetas en escenarios naturales (como en el caso de los festivales) es muy común presenciar funciones en teatros. En cualquier caso, siempre existe un espacio cubierto (manipulation room) desde el cual los titiriteros manejan los muñecos; un escenario (la superficie del agua) y un área de butacas.
LAS MARIONETAS
Las marionetas se hacen con madera de árbol de higo, muy común en la región. Un árbol de 5 o 6 años ya tiene un tronco con un diámetro que permite el esculpido. Su madera, además, todavía es lo suficientemente blanda como para trabajarla con facilidad.
La altura de una marioneta va desde los 30 centímetros al metro. En las representaciones de personas, por lo general, el tronco y las piernas se hacen en una sola pieza. Los miembros superiores (cabeza y brazos), en cambio, se agregan en sugunda instancia, puesto que a estas partes se les dará movilidad. Antes de ser pintadas (con preparados naturales), todas las marionetas se cubren con resina para evitar el deterioro de la madera.
Las marionetas también cuentan con una base de madera, que se sumerge en el agua. Sirve para darles flotabilidad y facilitar la posición vertical.
La marioneta es manipulada a través de un palo unido a la base y por medio de sogas. El primero permite que la marioneta avance, retroceda o se dirija hacia los lados. Las segundas sirven, en cambio, para dar movimiento a los brazos y la cabeza.
La altura de una marioneta va desde los 30 centímetros al metro. En las representaciones de personas, por lo general, el tronco y las piernas se hacen en una sola pieza. Los miembros superiores (cabeza y brazos), en cambio, se agregan en sugunda instancia, puesto que a estas partes se les dará movilidad. Antes de ser pintadas (con preparados naturales), todas las marionetas se cubren con resina para evitar el deterioro de la madera.
Las marionetas también cuentan con una base de madera, que se sumerge en el agua. Sirve para darles flotabilidad y facilitar la posición vertical.
La marioneta es manipulada a través de un palo unido a la base y por medio de sogas. El primero permite que la marioneta avance, retroceda o se dirija hacia los lados. Las segundas sirven, en cambio, para dar movimiento a los brazos y la cabeza.
LAS ESCENAS
Las escenas son cortas, con una duración que va de 1 a 7 minutos. Entre las más comunes se encuentran la carrera botes, la danza de las cuatro criaturas sagradas, la pelea de búfalos y la pesca con canasta.
Aunque las temáticas y el desarrollo de las historias suelen repetirse, no se apoyan en un guión propiamente dicho y en mucho dependen de la habilidad y la capacidad creativa de los titiriteros.
La superficie del agua siempre está en movimiento y absorve los colores de todas las imagenes. El agua también permite que repentinamente un objeto desparezca de la vista del observador para sorprenderlo segundos después en cualquier otro lugar del escenario.
Para acompañar los movimientos de las marionetas y crear un ambiente animado se usan instrumentos de percusión tradicionales y cuerdas.
Algunas esenas también pueden ir acompañadas con cantos. En contadas ocasiones las voces pueden usarse para dar la palabra a algunos de los personajes. Adicionalmente, se utilizan fuegos artificiales, que agregan efectos lumínicos y sonidos.
Aunque las temáticas y el desarrollo de las historias suelen repetirse, no se apoyan en un guión propiamente dicho y en mucho dependen de la habilidad y la capacidad creativa de los titiriteros.
La superficie del agua siempre está en movimiento y absorve los colores de todas las imagenes. El agua también permite que repentinamente un objeto desparezca de la vista del observador para sorprenderlo segundos después en cualquier otro lugar del escenario.
Para acompañar los movimientos de las marionetas y crear un ambiente animado se usan instrumentos de percusión tradicionales y cuerdas.
Algunas esenas también pueden ir acompañadas con cantos. En contadas ocasiones las voces pueden usarse para dar la palabra a algunos de los personajes. Adicionalmente, se utilizan fuegos artificiales, que agregan efectos lumínicos y sonidos.
Los músicos.
Las cantantes.
Para el texto seguimos a:
Nguyen Huy Hong, Vietnamise Traditional Water Puppetry, Hanoi, The Gioi Publishers, 4ta. ed., 2006.
Nguyen Huy Hong, Vietnamise Traditional Water Puppetry, Hanoi, The Gioi Publishers, 4ta. ed., 2006.
